琦君女士去年出版了一本新的散文集子《煙愁》，書名和封面的設計，正符合了這位玉潔冰心的作者的那份情致。琦君的散文，乍看來，文字是樸實無華的，但仔細地欣賞，就會覺得那種淡雅，也是經過作者細心琢磨的。這本包括了三十八篇散文的集子，是作者十年來作品的精選。在這以前她曾出版過散文及短篇小說集《琴心》、《菁姐》、《百合羹》等。大部分的散文作品都是懷憶往舊的，所以常常在那裡面可以看到笑影中閃着淚光。去年曾有人把現在散文加以類別，使這位一向溫柔的作家，也忍不住對她個人寫作方向做坦白的傾訴，她說：
……許多童年的故事，寫下我對親人師友的懷念，也寫下我在臺灣的生活感想。這些，也許會被認爲是個人廉價的感傷，雞毛蒜皮不值一提的身邊瑣事，或老生常談卻自以爲了不起的人生哲學。對於這些批評，我都坦然置之。我是因爲心裡有一份情緒在激盪，不得不寫時才寫。每回我寫到我的父母家人與師友，我都禁不住熱淚盈眶，我忘不了他們對我的關愛，我也珍惜自己對他們的這一份情。像樹木花草似的，誰能沒有一個根呢？我常常想，我若能忘掉親人師友，忘掉童年，忘掉故鄉，我若能不再哭，不再笑，我寧願擱下筆，此生永不再寫，然而，這怎麼可能呢？
琦君生長在山明水秀的浙江杭州，先就受了大自然的鐘秀。她的家境很好，父親是個叱吒風雲的軍官，在他的原籍溫州和卜居多年的杭州，都有過煊赫的名聲。但無論在風光如畫的西子湖或是那十八灣頭的水鄉，琦君的童年卻也充滿了憂傷。她是之江大學中國文學系畢業的，但是完成這段大學教育，曾經過了一段坎坷的命運，這便是造成她的作品的那股“愁”味的根源吧！
琦君在多年前寫過一篇充滿了散文意味的小說《梅花的蹤跡》，贏得了多少讀者的欣賞。它不是一篇在現實生活中取材的小說，梅花若隱若現的是象徵了一個純潔的女孩子，充滿了理想主義的情調——在此時此地的作家羣中，也只有琦君和張秀亞了。
對於愛情，琦君的筆下總有着柏拉圖式的精神戀愛的意味。這種愛情的美，一經觸及，就會保持它的永恆了。
《梅花的蹤跡》，是最足以代表琦君的這種風格的一篇小說了。你靜靜地讀了它，掩卷之後，還會沉浸在那飄逸的氛圍中。你彷彿看到了落英繽紛的梅花仙子，披着一襲白衣自梅湖冉冉而來，周圍是白皚皚的深山幽徑，待你正要捉捕那仙子的衣襟時，她卻不知在何時已經飄然引去，只有那幾枝梅花在寒風中搖曳，給你留下了永恆的記憶。
張秀亞女士曾給琦君的寫作風格寫了幾句最確切的話，她說：
在新寫實主義的噪音裡，我們聽到一個寂寞的歌人，倚着綠色的籬樹放歌。每一個節響，每一個音符，都會使我們想起閃爍而又滅熄了的夢之火焰。她歌唱，她嘆息，只是爲了能在幽暗中迴應的人。
然而近年來的琦君，在小說的取材中，卻漸漸轉向了現實生活，這大概也是生活在如此現實的環境中，年年月月所看到聽到的，使她拿起筆來時，那些美麗的或醜惡的人和物，就不由得會走進了她的故事吧！
琦君服務於司法界，還兼在兩間大學教授文學課程，她自認爲教書的樂趣最高。她有堅強的的意志，卻有一個相反的身體。但是她常說，無論她在怎樣頭痛如裂的情形下，只要上了講臺，侃侃而談，古今文學的比較，李杜詩章的講述，病魔立刻就無影無蹤了。她在大學讀書時，是江南詞宗夏承燾的得意弟子，因此她對詩詞有特殊愛好和造詣。對於寫作的風格，她喜歡引用《牡丹亭》裡的兩句詞：
“一生兒愛好是天然，卻三春好處無人見。”
這也該是人生的最高境界了吧！