《舌尖上的中國》在央視播出了之後，沒有像後世一樣引發巨大的轟動，但是這是因爲目前還不像2012年的時候那樣網絡發達，有各種通信工具如微博什麼的可以使用，但是伴隨着這部片子的播出，還是引發了一股觀影的熱潮。）大家通過諸如qq、論壇、網站等工具交流對於這紀錄片的感受。與此同時，媒體也對這部片子表示高度的關注，這基本上是一個政治任務，在中國準備舉辦奧運會的時候，宣傳國家形象成爲一個重要的內容，因爲西方長期妖魔化中國的緣故，如果對西方的民衆宣傳我們國家，這是一個非常困難的問題。我們國家的宣傳部門一味地硬頂着上，別人越不喜歡什麼就越要這樣來，在創新方面幾乎毫無寸進。
而這一次，《舌尖上的中國》算是做了一個最好的思維開拓，無論出現在這部紀錄片中的食物是高檔還是低檔，是貴還是便宜，是久負盛名，還是名不見經傳，這種娓娓道來在講述美食製作過程的同時講述中國人民的日常生活情趣的紀錄片繞過了意識形態直接擊中了世界人民統一的情趣——那就是吃。
中國人因爲這部紀錄片被點燃了某種鄉愁、回憶、比較的興趣和對自身經歷的審視，外國友人被新奇的食物所吸引，由好奇而生出來瞭解的興趣。於是這部央視自己聲稱和亞視一起聯合制作的紀錄片，不僅僅在國內打開了局面，也在世界範圍內產生了某種影響。不僅僅是伴隨着國際頻道相應播出了各種外國語言版本，同時因爲亞視和日本nhk的播出，使得這部紀錄片在亞洲地區迅速地成爲了熱點。
且不去討論日本和韓國的中二網友們如何在網上大打口水戰的，只說幾個具體的現實中的影響——那就是日本nhk電視臺宣佈將會製作《舌尖上的日本》紀錄片，爭取在2007年上映，韓國也不甘示弱地表示他們會同樣拍攝《舌尖上的韓國》這部紀錄片，並且表示因爲韓國悠久的歷史傳統，他們將會在“影片”中講述韓國的歷史菜譜。這就被中日兩國的網友集體吐槽說他們準備用《大長今》的電視鏡頭來充數。
不僅如此。這紀錄片在臺灣、香港、新加坡等地也引起了關注，臺灣馬上宣佈將會拍攝臺灣美食宣傳節目，不會輸給大陸方面。香港的稱讚聲音也是有的，但是更多的是很多聲稱整個片子完全是亞視拍攝完成的，央視在其中根本沒有功勞，最後硬是搶着在片子裡面署名製作方云云，而且。這還不是單個媒體普通的發聲，而是大量的媒體集中起來質疑。這樣反過來反而有報紙記者跑到亞視來採訪他們對於這種說法的看法，亞視的幾個頭目氣得發昏，但是閉口不談的話，反而又被報紙藉機說他們完全清楚情況，就是不敢說，引以爲自己所報道的內容正確的證明了。
最後亞視不得不發表聲明，聲稱《舌尖上的中國》是亞視董事會主席沈正輝先生的創意，沈先生希望能夠拍攝一部反應中國全國各地的美食的紀錄片，同時也記錄全國各地的文化。這部紀錄片是由先前在央視擔任高層人物的郭副臺長（附簡歷）主持的，同時，在大陸拍攝過程中，確實得到了央視的協助和幫助，央視也確實有團隊加入亞視的拍攝團體，雙方確實是以合作的形式完成了紀錄片的拍攝云云，對於各大報紙的污衊之辭。亞視保留進一步追究的權利。
但是這種程度的申明能不能夠達到效果，就不是亞視能夠考慮的了。而就在這個時候，央視這個豬隊友主動宣稱將會自己獨立啓動《舌尖上的中國》第二季的拍攝，當然，他們含蓄地表示，在香港地區選擇特色美食進行拍攝的時候。會考慮和亞視合作。這簡直就是直接打臉，對於這種事情，亞視反而不知道該說什麼了。郭副臺長氣得差點腦溢血，感覺自己的老臉全部丟乾淨了。沈正輝不得不打電話去安慰他，勸他在美食紀錄片之外，可以拍攝其他的紀錄片或者可以把心思放在其他方面，畢竟亞視在未來很長一段時間裡。都很有工作的壓力，一點也不嫌人多。對於央視的行爲，看在領導的面子上就不要和他們硬頂着了，反正拍攝紀錄片又燒錢，又耗費時間。
當然，央視的負責人私下裡也打電話給郭副臺長和王臺長解釋自己的苦衷。一是在宣傳的意識上，他們落後了一步，捱了批評，必須儘快想辦法找回來面子，繼續和亞視合作有主次不分的嫌疑，央視必須展現自己也具有獨立作戰的實力；二是向這兩位自己曾經的同僚抱怨亞視太不給面子，片子賣得太貴——按照他的說法是，你們拍攝的費用絕對沒有這麼多，基本上就是我們幫你們付了錢，你們自己還落了好；第三他甚至想要把郭副臺長重新挖回去，因爲他面臨着巨大的政治任務。當然郭副臺長回去自然不可能掌握實權，只能充當一個顧問。郭副臺長當即對此表示了拒絕。
央視沒有說明的另外一點是，《舌尖上的中國1》是亞視的版權，央視沒有海外的發行權，這部片子在海外獲得的好成績都是亞視的，他們不僅僅心疼買片子的花費，還眼紅海外的收益，於是在衡量了一番之後，終於做出自己上的決定來。
沈正輝慷慨地對打來電話表示謝意的領導表示可以把《舌尖上的中國》這個名字授權給央視使用。
不管怎麼說，亞視已經賺到了足夠多的關注。他們的主要精力還是放在能夠盈利的項目上，和央視也是既要鬥也要合作的狀況。
亞視從綜藝節目、網絡小說改編的穿越類電視劇上吃到了足夠多的甜頭，在這方面開始花費越來越多的精力了，除了繼續做好《亞洲好聲音》這個項目之外，還開發多類綜藝節目，積極向韓國和日本取經，在電視劇上，大力引進日本和韓國電視劇集，同時開發港劇的新類型，這個新類型。很顯然就是網絡小說改編劇。
亞洲小姐選美從頭到尾充滿了爭議，特別是作爲女主持的林智玲樣貌身材勝過了絕大多數參賽選手這件事情，引發了無數人的吐槽，但是越是充滿了爭議，就越是吸引了關注，提高了收視率。曾影帝和林智玲一高一矮、一胖一瘦的搭配，嘶啞的聲音和娃娃音的配合。看得觀衆欲罷不能，那些從大陸、日本、韓國趕來參加選美的佳麗。有着實吸引男人們好奇的目光。最後選美三甲都被亞視包攬簽約，宣佈將很快推出亞洲小姐們出演的電視劇。
這部電視劇，赫然又是一部穿越劇，正是2005年出版的的女性向網絡小說《步步驚心》。沈正輝又幫着自己的旗下公司打了一個廣告，這些個美人們大可以在電視劇裡面充當花瓶或者本色出演，趁着清宮劇還火。
此外，另外一部網絡紅書，《鬼吹燈》的製作也提上了亞視的製作表，在有了電視臺之後。沈正輝推動成爲娛樂屆的上游企業有了很大的成果。本身也越發地重視自己的作品的內容來，在這方面主動和亞視進行合作。
但是在市場上，亞視確實還是太小，沈正輝正在謀求像鳳凰衛視一樣獲得在全國的播放權，但是目前來看，似乎難度不是一般的大。
而另一方面，亞視的《亞洲好聲音》盛況空前。三十六個學員被四個導師選定，經過多輪的比賽，最終總算是得出了一個看起來讓大家都能夠接受的排名順序。來自日本的歌姬黑木玲子拿到了第三名，作爲一個普通話和粵語都講得磕磕絆絆，主要唱日本歌的選手，能夠拿到這個成績非常不容易。但是在整個節目中，她的人氣始終是最高的。無數少男少女——主要是少男都是她的堅定的支持者。她本身長相討喜，唱歌的水準也不差，配合着舞蹈動作，非常有水準。在中島美雪阿姨的帶領下，所選的歌也大多數是中文翻唱歌的日文原唱曲目，這樣的話。連情懷都有了。
而第一和第二名則同爲男性，兩個人都來自大陸，都是聲音非常有特色的類型，第二名聲音低沉富有磁性，唱歌的低音渾厚，讓人如飲酒自醉；第一名的聲音高亢嘹亮，能夠唱上很高的音階，很多普通的歌曲經過他的演繹，一下子就擁有了別樣的魅力，這兩位廣受女性觀衆的喜愛，同時也憑藉實力征服了一些男性觀衆。在獲得了第一、第二的名次之後，他們也順勢憑藉參加節目的名氣進入了歌壇，開始在亞視的各類綜藝節目嶄露頭角。
《亞洲好聲音》節目辦得非常成功，但是一些香港媒體還是不得不酸一把，表示說大陸和日本的導師和歌手都把風頭搶光了，香港和臺灣的選手水平低了別人一大截，除此之外，連導師的水平都低了別人一大截。劉天王毫無特色，教導出來的學員除了會耍帥之外唱歌毫無特點。周小天王畢竟太年輕，唱歌是流行的水平，當老師也是流行的水平，他的學員基本上就是模仿秀的翻版，怎麼看都像是別的成名歌手而不像他們自己。
除了挖苦的話之外，這篇報道講得倒是挺有道理的。儘管把臺灣和香港都大大貶低了一番，但是說的都基本上在點子上。
不過這樣的報道也激發了一些旁觀者的憤怒，許多人向亞視打電話或者是寫信，要求更換導師，要換有水平的臺灣音樂製作人或者是香港音樂製作人來參加《亞洲好聲音》，就在亞視迴應說還在考慮新的導師人選的時候，劉天王自己扛不住壓力，宣佈自己不會參加第三季的《亞洲好聲音》的製作。緊接着周天王宣佈未來自己的精力將會主要放在電影拍攝上，也不會參加《亞洲好聲音》第三季的製作了。瞬間，導師的位置又空出來了兩個，凡是有希望覺得自己配得上這個位置的人都開始蠢蠢欲動起來。
經過一輪緊急的磋商，亞視急忙宣佈，第三季的《亞洲好聲音》中導師中島美雪和劉教授將會繼續參加節目錄制，這算是穩定了一半的人心，如果把人全部換完了，節目又要從頭開始，沒有積累就沒有意思了。在第三季開始製作之前，亞視鎮之以靜。對於新導師的人選閉口不談，這樣反而激發了小報紙的興趣，天天報刊雜誌都在猜測下一季的導師都會有誰，並且把知名的音樂製作人一一羅列出來，香港姑且不論，臺灣地區看來看去似乎某羅姓音樂製作人是呼聲最大的。其他音樂製作人，站在中島美雪面前就要矮上半截。
因爲亞視的話題性。連帶着亞視整體的情況都顯得好了起來，大量的夢想着一夜成名的年輕人奔向了亞視。與此同時，囿於過去的體制和老人的tvb在這輪比賽中似乎有些力不從心了。相比較亞視每宣佈一件事情就迅速成爲社會熱點，引發人人討論關注相比，tvb的消息，無論是新電視劇還是新演員，都勾不起大家的興趣。林智玲在亞視擔任了一段時間的主持人，吸引了無數男人每天鎖定她主持的節目頻道，但是很快，她就在某一期節目和香港的觀衆說起了拜拜。她並不是要回臺灣，而是要北上大陸，去沈正輝的《魔法學徒》的電影裡面擔任一個重要的龍套角色。
這一下，又引發了新一輪的關注，大家愕然地發現，亞洲第一商業導演的新片，投資兩個億的《魔法學徒》第一部似乎已經看得到上映的消息了。
在索尼還沒有投入宣傳的時候。亞視一個不經意地消息流露，一下子又引發了主要是香港觀衆們新的關注點：林智玲所扮演的是什麼角色？沈正輝的《魔法學徒》拍攝到了什麼程度了？上映的第一部和小說的劇情匹配到了什麼程度，發展到了那裡？這一切伴隨着亞洲電視臺的宣傳迅速擴散到了整個東亞，並且繼續毫不停歇地向着全世界擴散開來。
很多人都有些惴惴不安地等待着市場來檢驗這部投資巨大的作品，不僅僅是普通觀衆，行業內的人士也對此保持着高度的關注。
傑克成的兒子就在劇組裡面擔任劇務。很多時候他所做的事情其實就是坐在一旁看別人表演，看沈正輝拍攝，然後在龍套演員不夠的時候打扮成龍套的樣子上去跑一跑。因爲西方白種人的面孔太少了，所以劇組很多白人工作人員都有了在電影裡面跑龍套的經歷，即使是黃種人，有時候也不得不打扮一番，然後在鏡頭前晃盪一下。那種千軍萬馬打仗的場景。很多時候都是依靠中國羣衆演員出演的，當然，他們要化妝不少的時間就是了。
馬里奧這段時間，伴隨着越來越熟悉的表演，積累了一肚子的自我疑惑，很多時候他都不能判斷自己的演的好還是不好，他甚至沒有看到自己在第一部的表演中是什麼樣子的，就稀裡糊塗地順着沈正輝的進度拍攝到了第四部了。這位還從來沒有在電影熒幕上出現的初哥覺得自己有些魔怔了，有時候即使導演說他表現得很好，他也對自己的表演充滿了懷疑。
這位內斂的小孩和自己的哥哥不一樣，馬可帶着某種沒心沒肺的態度，只要能夠在攝像機前出現，他就很高興了，根本沒有心思去反思自己從頭到尾是什麼表現。馬里奧就是一個文藝一些的青年，雖然一直得到肯定，但是他沒有看到自己的效果，終於，在和一個漂亮的黃種人模特搭戲之後，他的這種自我疑惑發展到了極點。他跑過去對沈正輝說，“導演，我很迷惘，雖然你說我演的很好，但是我自己對自己的表演不是太確定。”
這也是沈正輝拍攝太快了的結果，他還沒有感受好自己的角色在某一個時間段的情緒，戲就拍完了。
同時，不僅僅是馬里奧，其他簽約的演員也有同樣的感覺。他們以自己的經驗判斷，以爲這個系列電影會像哈利波特一樣，拍上了十年八年，但是誰想得到沈正輝不希望自己的演員到時候也長大了，於是抓緊時間毫不鬆手，他的腦海中有電影成型後的樣子，所以他對於場景，毫不迷惘，也不去嘗試各種場景構建的可能，他就按照自己腦海中已經拍好的電影，一步步地將其複製在現實中重現。
這讓那些簽約是按照檔期而不是按照單部電影簽約的演員叫苦不迭，他們自己也清楚這個進度，已經朝着過半穩定地邁進了，按照這個速度，2006年就足以將這系列電影“拍”攝完成，當然，至於後期製作，那是另外一回事。但是這個速度也讓演員們對於電影的質量產生某種懷疑。
這種懷疑伴隨着馬里奧的這次事件得到了一個總的爆發，與其說是演員們關心電影的質量，不如說他們更關心自己的收入。他們的合同一開始就是按照一段時間內電影製作方可直接續約的方式簽訂的，當時以爲很穩定，現在來看，似乎是大大的失策。
於是所有人都想暫停一下，看一看第一部的結果。