一個上午的比賽波瀾不驚，很快過去了。參賽的小選手一般都是十週歲左右的孩子，所選擇的曲目也大多是鋼琴考級八、九級的曲目。偶有一些音樂會級別的曲目，也大多表現一般。或許這樣的水平放在一般老師和家長的眼裡，應該算是正常情況了。可若是在常樺、杜鳴音這等鋼琴家的眼裡，就實在沒有什麼品評的必要了。他們都是鋼琴界出類拔萃的苗子，就算是在和臺上那些小選手一樣年齡的時候，水平也是遠勝於他們的。
至於像石叔誠這一級別的評委，則根本提不起興趣來。整個上午，他只點評了一次，還是其中一個十二歲的小男孩表現較出色，臺下的掌聲極爲熱烈，所以主持人佳佳單點了他，這纔不得不說了幾句。
中午，工人文化宮外的大小餐廳，客流量增加了許多，大多數都是參加比賽的選手和老師、家長。有會做生意的老闆，還在店門口掛起了巨大的橫幅標語，寫着“祝選手們取得優異成績”之類的，顯得很是熱鬧。
在一個比較乾淨的餃子館裡，彭鐵林要了一個小包間，簡單點了一些吃的東西。雖然因爲人多的關係，飯菜上得都很慢，但好在幾個人並不着急，一邊等着一邊聊着上午的比賽情況。
“真沒想到居然把石叔誠都請來了，看來這次江海杯真是下了力度了。”彭鐵林有些感慨地說道。
“是啊，要是能看到他彈一段就好了。”劉宇凡有些期待地說道。他學琴到現在，除了莫言，還沒真正看過哪位真正的大家高手的演出。
突然想起安權濤的老師也是中音的，劉宇凡很感興趣地問道：“權濤，你聽過石老師彈琴嗎？”
“聽過啊，中音有時候有小型音樂會，老師也經常叫我們去旁聽的。說實話，那才真正叫高水平的演出，那些人，嘖嘖，隨便拉出去一個，都能稱得上鋼琴家了。”安權濤有些感慨地說道。
“宇凡，放心吧，有機會的。既然把石叔誠這麼重量級的評委都請來了，主辦方肯定會安排他演出的。不過恐怕要等到決賽的時候了。對了權濤，下午有你的比賽，一會兒好好調整調整狀態，別緊張。”彭鐵林提醒道。
“恩，放心吧，彭老師，我肯定盡力。不過就算我過不了也沒關係，有宇凡壓陣呢，嘿嘿。”安權濤說着，衝劉宇凡眨了眨眼睛。
“呵呵，你這小子，少拿我開心啊。以你的水平，要連決賽都進不了，殷老師知道了非踢你屁股不可。”劉宇凡笑着說道。
幾個人正聊着的當口，服務員端上了熱氣騰騰地餃子，彭鐵林招呼了一聲，三個人開始補充起了體力。
下午兩點，青年組的比賽準時開始。
“各位觀衆大家好，您現在看到的是第二屆江海杯鋼琴比賽的現場直播，我是主持人佳佳。經過一個上午的激烈角逐，少年a組的初賽圓滿完成，共有10名小選手從激烈的競爭中脫穎而出，成功殺入決賽，感謝他們爲我們帶來精彩的比賽，也感謝各位評委老師的辛勤勞動。今天下午將要進行的是青年組的比賽，在此也讓我們共同祝願參賽選手，能夠獲得好的成績！”舞臺中央，佳佳照例說了一番開場白，隨即宣佈了比賽開始。
第一位上臺的是個高個子女生，雖然穿着粉色禮服，但看她的學生頭和年輕的表情，基本上應該也是一個在校生。
女孩兒叫李婉，長得很文靜，站在臺上衝評委和觀衆鞠躬後，便坐到了鋼琴前，開始了演奏。
女孩兒演奏的是肖邦的練習曲op25?no9《蝴蝶》，這是一首極短且十分優美活潑的練習曲，演奏全曲僅需一分鐘左右，和其《小狗圓舞曲》的時長差不多，但從演奏技巧上來說，卻是很吃基本功的。特別是右手部分，從開始就接連不斷的快速八度，是最考驗演奏者的能力的。
八度技巧，可以說是鋼琴演奏中的一個高級技巧了。嚴格來說，根據演奏八度時發力的關節來區分，演奏八度一般有三種方法，爲手腕八度、肘關節八度和肩關節八度。這三種方法中最爲常見的還是手腕八度，因爲比起其他兩個關節來說，手腕關節最爲靈活，也最容易彈快。
李婉的皮膚很白，因此，在她開始演奏的時候，隨着右手快速地在琴鍵上上落，帶起一大片雪白的影子，看上去很是賞心悅目。
李婉的手腕微微高出琴鍵，與此同時，大指和小指構成了一個穩定的支撐，在手腕的帶動上快速在琴鍵上跑動，一陣歡快動聽的琴聲從鋼琴中傳出。
坐在評委席最中間的石叔誠，看着李婉的演奏，臉色這才稍稍好看了些。比起上午那場簡直是“小孩子的遊戲”的比賽來說，下午青年組的演奏就好看了許多。起碼從第一名選手表現出來的水平來看，雖然仍不算專業，但起碼規範許多了。
肖邦的《蝴蝶練習曲》對於許多業餘選手來說，應該算是比較高級的曲目了，但在專業學生的眼裡，卻只是必修曲目中相對比較簡單的罷了。當然，因爲裡面有着快速八度的技巧，是以也沒有人小瞧這首曲子，許多老師也都喜歡用這首曲子來作爲訓練八度的練習曲。
看着李婉的演奏，劉宇凡心裡微微點頭。從技術層面上來講，李婉可以說把這首練習曲演奏得基本合格了。雖然八度音聽上去還有些笨重，但起碼很紮實，沒有出現明顯的散音現象。
當然，是否散音，也需要專業的耳朵來辨認的。一般的業餘人士是聽不出來音的“散”與“不散”的。畢竟與音量大小這個直觀的數據比起來，“散”或“不散”、“亮”或“暗淡”都是一種很抽象的東西，需要長期的演奏實踐和一雙金耳朵。
李婉演奏的神情專注而認真，雙眼始終認真盯着鍵面。這首曲子對於她來說，已經有些拔高了。爲了參加比賽，她特地單獨練了一個多月，這纔有今日的成就。要知道，她的九級證書下來，也不過兩個多月的時間。
一曲終了，場下的掌聲很熱烈。而輪到評委點評的環節時，石叔誠也一改上午時不發一言的狀態，主動開口點評了起來。
“那個，李婉是吧，彈得還可以。這首曲子是一首八度練習曲，在練習八度的時候，我們要特別注意腕子的靈活和主動性，另外就是手指的支撐。剛剛你彈的音都很結實，這很好，但腕子上面的基本功還要繼續練習，彈性還稍稍差一些，總的來說還不錯！”石叔誠說完，衝李婉點了點頭，後者立刻給他鞠了一個躬，面帶笑容感激地說道：“謝謝石老師！”
臺下不少選手都有些羨慕地看着她。能在石叔誠的嘴裡聽到“不錯”兩個字，可算是十分難得了，這個李婉還真是好運氣，有了石叔誠的評價，估計她的分數也不會太低。
在衆人的掌聲中，李婉走下了舞臺，主持人佳佳隨即來到臺上，報出了下一個選手的名字。
在衆人的掌聲中，張越一臉自信地走上了舞臺。他現在就讀於瀋陽音樂學院鋼琴系，已經是一名大四的學生，馬上就要畢業了。因爲他老家是江海的，因此聽到這邊有個比賽，剛好學校的課程不太忙，就趕了回來參賽。
沈音在全國音樂學院裡，也算是一流行列的了，裡面的鋼琴系雖然和中音、天音的比不了，可實力也是很強的。特別是張越在學校也是十分出衆的那類學生，因此對於參加這樣一個並不太“專業”的比賽，他的信心是十分足的。
他選擇的曲子也很大膽，是李斯特的《匈牙利狂想曲》第2號，這是一首非常著名的鋼琴曲，著名到幾乎每個職業鋼琴家都對其不陌生，它在各種比賽和演出中出場的機率相當高，可以算是一首“明星”曲目。
說到《匈牙利狂想曲》，就不能不說到李斯特，這是一位十分傳奇的作曲家和鋼琴家，他一生中寫了大量的鋼琴曲，而且他的曲子在鋼琴界向來以難度高、炫技性強著稱，可以說演奏李斯特的曲子，本身就說明了一個詞——“專業”。
當然，演奏高人氣的“明星曲目”也有缺點，那就是受關注度也相當高，許多人知道它，許多人演奏它，那就意味着曲子的每一個特點、難點也都廣爲人知。在有專業級評委在側的情況下，演奏這樣的曲子，無疑是十分有壓力的。
不過看上去，張越倒是十分有自信，似乎對演奏這首曲子信心十足。
坐在鋼琴前，張越高揚起雙臂，瀟灑地向琴鍵上落了下去，頓時，鋼琴發出了一陣渾厚的和絃聲。
匈牙利是一個極其擅長歌舞且熱情的民族，這首以匈牙利命名的狂想曲，也是將這種風格體現得淋漓盡致，一開始就是大開大闔的重音！