那就是極致的感官刺激。
《不可能完成的任務》，就是處處都把看似不可能變成柳暗花明、原來如此的劇情轉折。
纔是這部電影系列的精髓。
原版的《不可能任務》湯帥從頭到尾擺酷，各種偶像派刷臉，其實不過是噱頭。
全靠六七十年代就有的那個《不可能完成任務》電視劇劇情設置托住下限。
而在那個年代再好的劇情創意，可能也找不到這麼好的拍攝技巧、後期合成編輯，譬如換頭面具之類的特效很難做到這麼逼真又讓人驚歎。
包括另一個著名的電影IP，邦德007的早期電影各種特技都顯得比較幼稚。
九十年代中期人家把特效用在恐龍，用在沉船上的時候，的確是湯帥搶先用在了這種諜戰片裡創下經典。
不然以這個年代，比他帥，比他有名氣的各種男影星都大有人在，湯帥卻由此奠定了掌門人一般地位。
所以荊小強花了那麼多時間勸龍哥，多少用點後期特效，儘量搞些讓人匪夷所思的特技，才能鎮住場子。
然後爲了龍哥能一炮打響，又增添了不少細節。
現在表現到大銀幕上，就是讓所有見多識廣的好萊塢觀衆都震撼不已！
杜比影院當然比較強調音效了，從那開場由遠及近的攀巖畫面起，視覺衝擊有了，豪斯蒂姆參與進來疊加的強勁配樂衝擊也有了。
等到劇情展開，龍哥收斂了他往昔在電影裡比較多的耍寶氣息，用一種全程冷峻卻按捺不住的幽默感展現特工身手。
動作設計就全是龍家班的特色。
那幫給龍哥在馬坎惹出各種事端的龍虎武師，文化水平很低，卻着實浸淫多年有功底。
HK電影從一開始就是低成本、搞噱頭、迎合市場的商業化特點，被他們用得爐火純青。
再配以特效，譬如那個把口香糖炸彈扔到巨型水族箱上炸開脫身的畫面，觀衆們在震耳欲聾的逼真爆炸音效中，感受到缸水奔涌而出同時，那些炸開的玻璃碎片四處濺開場面！
所有人都感覺毛孔豎立，渾身一驚！
玻璃渣子直接要扎到自己臉上來那種衝擊！
槍械射擊時候突然夾雜個慢動作鏡頭，槍機撞擊子彈，套筒滑動，彈殼彈出，彈殼落地的清脆音效，都讓人產生前所未有的沉浸感。
如果說《諜影重重》展現的是傑哥那種隨心所欲的搏擊風格，用文藝味兒表現了特工的人性題材，這部戲就是超級精良的製作，從每個細節體現極致的感官刺激。
龍哥一直以來亡命的風格，說到底也是種感官刺激。
他剛剛在《超級警察》裡面吊在直升機下面撞廣告牌，掛火車，都足夠讓全世界觀衆刺激，這部電影裡變本加厲。
更主要還是三十八歲的龍哥啊，雖然已經過了最能蹦躂的年紀，但還是在他巔峰期，還能演出青春青澀的少年氣，比他後來四十多歲纔得到機會來好萊塢主演要生猛多了。
他特有的動作片風格，淋漓盡致的展現在整部戲裡。
從開頭接到神秘的新任務，完成任務遭遇團滅，靠水族箱爆炸僥倖脫身，發現自己反而成了被追殺的叛徒，要找出真相的擺脫追蹤、組建團隊、偷情報抓BOSS，全程劇情緊湊的腎上腺素分泌！
而對於這種節奏感掌控，龍哥和他的龍家班、HK攝製班底又太嫺熟了。
觀衆們簡直覺得喘不過氣來。
又絲毫不覺得拖沓焦急，就緊張得怎麼整部戲，一百來分鐘就這麼結束了？！
看着約恩.懷特飾演的大反派催促直升機駕駛員，不顧一切的瘋狂撞擊趴在子彈頭列車車尾上的男主角，所有人腳趾頭都抓緊了！
最後那個經典的直升機旋翼尖，在高速滑行中堪堪擦過男主角脖子前方几毫米，更引起全場驚歎！
哪怕見多識廣的好萊塢觀衆，也禁不住爲這種拍攝技巧、設計橋段驚歎鼓掌！
這是《諜影重重》裡面沒有的驚悚感，兩位功夫巨星，在兩部諜戰片裡卻體現出完全不一樣的氣質。
光憑這點，好萊塢就把幕後編劇的羅伯特吹到爆！
好萊塢有無數優秀的演員，導演甚至幕後每個環節，但能夠連續推出好劇本的金牌編劇才絕對是稀缺品，甚至是無法替代的那種金貴。
從《殺手不太冷》到《諜影重重》，再到《不可能完成任務》，這甚至已經被稱爲羅伯特的槍戰三部曲！
影評家們甚至還解讀出來羅伯特在這三部曲裡面呈現出的主題變化。
《殺手不太冷》有非常明顯的文藝片調子，無論是男女主角的年齡差異設置，兩個角色極富特色的鮮明性格，還是劇情層疊到最後男主角爲了讓小女孩獲得新生的慨然赴死，都有很濃重的文藝氣息。
到《諜影重重》就開始更多迎合商業，把觀影爽感提升到了一個罕見高度，但整體色調、劇情走向，也還有點文藝味兒。
而《不可能任務》就徹頭徹尾的商業動作片，火爆炸裂的用視聽盛宴一般的衝擊來俘獲觀衆注意力。
如果說他直接推出這部商業大片，可能都不會讓人關注這編劇。
現在卻儼然有種爲了市場，在一點點有意調整的測試。
這種能文藝小清新，能火爆大爽感的全能型編劇，就像羅伯特站在舞臺上的全能型唱腔那麼萬中無一！
雖然各方影評都表示《不可能完成任務》的藝術含量比《諜影重重》低了不少，但絕對更能夠獲得觀衆的青睞，屬於高水準的爆米花大片。
於是接下來整個北美地區超過一萬二千塊銀幕都在上映！
這已經是頂級明星、頂級導演才能得到的待遇，嗦尼哥倫比亞院線兩千多塊銀幕，迪尼士院線，其他的院線都參與進來。
上回傑哥的電影到第三天才獲得這樣的待遇，今次直接從首映開始！
全線飄紅！
首映當天就獲得了超過三千萬美元的驚人票房！
而且從龍哥到嗦尼影業都宣稱這僅僅是一部投資在七百萬美元左右的準大片級投入！
整個好萊塢都瘋狂了！
在推崇大製作大投入才能獲得大收益的資本遊戲中，居然憑空出現這樣一股清流！
被超級大院線、發行公司、八大影業公司控制的好萊塢，出現了一種全新玩法？
好萊塢有一幫才華橫溢的大導演、大製片，就像吹泡泡一樣，非常擅長高成本製作，搞得各大電影公司也很頭痛。
不請他們吧，只有他們能拍出膾炙人口的大片，請了來那投資就在拍攝過程中如潑水般撒出去不見了！
哪怕知道其中有些貓膩，有各種慣例跟手腳，也無可奈何。
可現在這三部“低成本”卻大回報的電影，絕對讓哥倫比亞影業賺了個鉢滿盆滿！
被嗦尼收購之後半死不活的影業公司，竟然隨着這三部曲，煥發出耀眼青春來。
《殺手不太冷》作爲試水，嗦尼只收了幾千塊錢的手續費，荊小強和龍哥狂賺。
《諜影重重》讓哥倫比亞影業抽成兩千多萬美元！
一分錢投資都沒有給，僅僅提供了發行渠道，就能抽成這麼多。
眼瞅着這部《不可能完成任務》又要大賺。
其他影業公司都紛紛來詢問整個財務報表、拍攝支出明細，希望探討合作關係。
其中迪尼士影業更是直接從首映式後，總裁弗蘭克跟荊小強對話，探討外包給他們來拍攝《加勒比海盜》的可能性。
因爲他們已經做了初步預算，造價一直都在三四千萬美元之上，甚至初步接觸了幾位導演拍攝以及後期團隊，五千萬甚至八千萬過億的價格也敢喊！
資本家終究是要看利潤，哪怕走豪華路線，也要投資收益能賺錢纔是王道。
實際上以動畫片聞名的迪尼士，今年纔剛剛收購了一家小衆文藝電影公司，就是想在不影響迪尼士自己兒童口碑的前提下，另外開闢一條通道，包括《加勒比海盜》這樣有些突破他們原本面向兒童底線的電影，都要放到這邊拍。
現在荊小強儼然已經是炙手可熱的金牌監製、製片人、編劇，手裡更有逐漸打出名聲的導演、配樂團隊。
很誘人啊。
荊小強瞥眼正滿臉諂媚跟龍哥要合影簽名的瓊尼傑克，心中偷笑：“我這邊通常是監製百分之五，導演百分之二，主演百分之一，配樂百分之一的票房提成方式，所以製作成本能儘可能降低，我們敢拍完上映才分錢，就是有信心把電影票房衝上高峰，《加勒比海盜》是我寫的劇本，連人物造型都是我的做的，所以很有把握……鑑於大量的後期電腦CG製作，預定一千二百萬美元吧。”
弗蘭克從荊小強這裡買劇本都花了兩百萬，根本不敢想花這麼點錢就能拍出來？！
是，如果買了上億票房，這幫主創團隊也要分走十分之一的票房收益，但那也意味着迪尼士能賺三四成的收益！
要票房大賣，收回成本賺錢，這幫主創纔拿得到錢，既然荊小強他們敢接，那就絕對意味着迪尼士也能賺錢。
幾乎不用再廢話，弗蘭克立刻招手讓人拿協議過來簽署！
生怕荊小強反悔再漲價。
荊小強也趕緊簽字，這特麼起碼又是幾百萬美元砸回精靈之花視覺影像，甚至能帶動天工動漫影視有限公司的技術革新。
名正言順的國際大片業務，資金進入比他的錢爽利多了。
不過都覺得佔了大便宜的雙方還沒快速離開，弗蘭克讓人拿走一千二百萬美元外包協議，具體的詳細合同肯定很複雜，他俯身對荊小強開口：“你在做互聯網公司？”
荊小強定睛，你們也慧眼識珠的發現了這個新媒體力量嗎？
可這時候須藤拿着他的花旗手機悄悄示意，有人找，而且明顯是比較重要的人物。