僅僅數天之前，安迪-羅傑斯曾經提醒羅伊-洛克利，巴里-梅耶離開了紐約，飛往了倫敦；隨後，羅伊和藍禮提起了這件事。
原因很簡單，“地心引力”的合作事宜依舊正在緊鑼密鼓地進行之中。
儘管，作爲首席執行官，巴里並沒有參與到談判之中，更多時候，他是作爲掌舵手統領全局，而不是關心某一個特定項目的推動進程；但在如此緊要關頭，巴里的行蹤還是引起了安迪的注意。
特別的是，巴里的目的地赫然是倫敦。當然，倫敦的可能性數不勝數，安迪也沒有大驚小怪、鄭重其事，僅僅只是提醒了羅伊一下。
不過，藍禮根本沒有放在心上，他甚至不記得那是三天前還是五天前的事了。“悲慘世界”的演出纔是藍禮現在所有注意力的集中焦點，即使是“地心引力”，現在也暫時必須靠邊站，還遠遠沒有到轉移注意力的時候。
今天，藍禮卻在阿爾梅達劇院看到了巴里；更進一步地，巴里發出了談話邀請，哪怕是不諳世事的菜鳥新手，此時也可以嗅到異常的氣息了，更何況是藍禮呢。
腦海之中一時間紛紛擾擾的猜測，開始洶涌起來。藍禮不得不深呼吸了兩次，漸漸地冷靜下來，在面談之前，儘可能地避免擾亂思緒；巴里的來意和目的暫時還不得而知，藍禮獨自一人在這裡胡思亂想，這隻會讓自己陷入無窮無盡的被動之中。
有條不紊地，藍禮還是按照平常的流程，卸妝、更衣、收拾，這才離開劇院，所有一切都按部就班地遵守着每一天演出的收尾步驟，結束一整天的工作。可是，今天卻不能徹底放鬆挺屍，在午夜時分，還有一個重要的面談需要完成。
劇院後門依舊聚集着大量觀衆，藍禮不急不躁地與觀衆們完成交流、拍照和簽名，彷彿今天不過是再普通的一場演出罷了，最後與觀衆告別，藍禮朝着劇院門口的主街方向邁開了腳步，一盞昏黃的車內燈亮了起來，指引着方向。
藍禮朝着不遠處的內森-普雷斯打了一個招呼，示意自己的前進目標，然後才朝着那輛黑色阿斯頓-馬丁走了過去。
車門由內向外地主動打開，安坐在後排座之上的巴里-梅耶就進入了視線之中，微笑地等待着藍禮的到來。
藍禮禮貌地問候之後，進入了後排座，不等關門，巴里的聲音就在耳邊響起，“是不是每一個晚上的每一位演員，結束演出之後都必須耗時如此之久？難道沒有工作人員收拾殘局嗎？還是說，根據演員的性別或者演出分量，有所不同？”
看似談笑的話語，卻可以清晰地感受到，巴里正在表達着強烈不滿，他已經等待得不耐煩了。
藍禮啞然失笑，笑容在嘴角稍稍一揚隨即就平復下來，露出了真摯的表情，“抱歉，請原諒我的遲到，我想，這時候一杯威士忌就可以派上用場了。”
沒有爭辯，也沒有解釋，誠懇地表示歉意之後，附帶一個小小的幽默，轉移了話題，進入了正題，巴里嚴肅的表情再次露出了笑容，微不可見地收了收下頜，“看來，這是遇到同道中人了。”
隨後，巴里就聊起了威士忌，彷彿剛纔的斥責根本就不曾存在一般。
對於巴里這樣的大佬來說，他根本不在意戲劇到底是怎麼一回事，自然也不在意藍禮到底是爲什麼遲到，他僅僅只是在發泄不滿而已。與其滔滔不絕地解釋劇院後臺到底是如何運作的，不如一句真誠簡單的道歉，這纔是最好的迴應。
緩緩地，車子在路邊停靠了下來，一名隆重地身着燕尾服的侍應生迎接了上來，打開車門，禮貌地邀請巴里和藍禮下車，隨後護送着兩個人進入了眼前的酒吧。
這是一間復古的爵士酒吧，每一天晚上都會制定不同的時代主題，重現上世紀三十年代到六十年代的黃金歲月；不同於先驅村莊，這裡僅僅只演奏爵士，鋼琴、薩克斯風和圓號，那些漸漸消失在歷史長河之中的旋律，在這樣的空間裡，重新煥發出了別樣的生命力。
遠在大西洋彼岸的先驅村莊，試圖恢復黃金時代的榮光，卻不得不在爵士之外，向民謠、搖滾、蘭草等音樂類型敞開懷抱，同時販賣大量的啤酒，甚至迎接世界各地的遊客；但在這裡的靜謐角落，卻依舊有着純粹的爵士酒吧，頑強而倔強地生存着，彷彿時光永恆地在這裡駐足。
這樣的小小區別，其實就是美國與歐洲之間的底蘊落差，並且方方面面地滲透在生活和文化之中。
慵懶而渾厚的爵士旋律，伴隨着腳步的亦步亦趨，似乎正在見證着時光的一點一點倒流，最後落腳於上世紀的三十年代，第一次世界大戰剛剛結束，第二次世界大戰還未開始，死裡逃生的人們肆意地歡呼慶祝着，醉生夢死，篤定着戰爭已經漸漸原地，毫無保留地揮霍着自己的人生。
那種紙醉金迷的氛圍，讓人緩緩沉淪、樂不思蜀。
“上帝，英國人確實懂得享受，不是嗎？”在亮褐色的皮革沙發落座之後，巴里就看到了穿戴成爲三十年代復古風格的女郎走進了包間，那種時空倒轉的錯覺正在一點一點變得真實起來，“等等，我記得，老伍迪好像有一部電影，拍攝的就是這樣的感覺。”
“那是巴黎，這是倫敦。但，是的，伍迪-艾倫拍攝了一部這樣穿梭時空長河、迴歸黃金年代的作品。”藍禮點點頭表示了肯定，他們說的是“午夜巴黎”；而後，藍禮擡起頭看向了女郎，微笑地說道，“兩杯威士忌，另外，再給我一杯檸檬蘇打水。”
巴里就這樣安靜地坐在一旁，靜靜地欣賞着藍禮的一舉一動，那種渾然天成的氣質，依舊深深地烙印在腦海之中，無法磨滅。
對於巴里-梅耶來說，藍禮-霍爾也是一連串數字，代表了利益的數字，所謂的個人魅力、演技功底、觀衆追捧，全部都是數字的不同呈現方式。
過去兩年時間，華納兄弟正在經歷一個過渡期，又或者是說輝煌巔峰之後的緩緩落幕期，“哈利-波特”系列完結了，“蝙蝠俠前傳”系列也完結了，如果華納兄弟想要在北美市場之上繼續稱霸，那麼他們就需要扶持出一個全新的系列，成爲公司的王牌項目。
dc漫畫，這顯然是華納兄弟當仁不讓的首選，他們手中握有dc漫畫的所有改編權，這就是一個源源不斷的金庫，等待着挖掘。
尤其是今天夏天，“復仇者聯盟”完成了一場狂轟亂炸之後，漫改電影的潛力已經毋庸置疑，華納兄弟的未來發展脈絡越發清晰起來。爲此，公司內部前前後後召開了多次會議，針對dc漫畫的改編和鋪墊進行討論。
巴里認真地考慮過，邀請藍禮出演蝙蝠俠，這是真實發生的，業內傳聞並不是捕風捉影。即使不是蝙蝠俠，或者超人，或者閃電俠，或者綠燈俠，總而言之，巴里正在考慮，藍禮出演一位超級英雄的可行性。
可是，“明日邊緣”以摧枯拉朽的姿態橫掃了票房之後，巴里改變了想法：邀請藍禮出演超級英雄，這着實是一個浪費。
參考漫威系列電影的選角和策劃，包括小羅伯特-唐尼、斯嘉麗-約翰遜在內，他們受到演出邀請的時候，都不是業內頂尖的存在；更多還是物美價廉的演員，乃至於徹頭徹尾的新人演員。超級英雄電影真正吸引觀衆的，不是演員，而是演員扮演的英雄。
現在的小羅伯特-唐尼就是最好的佐證。
脫下鋼鐵俠的盔甲之後，羅伯特的票房號召力幾乎趨近於零，觀衆希望看到的是放/蕩/不羈、風/流/倜/儻的鋼鐵俠，而不是試圖延續同樣表演套路卻始終無法取得突破的羅伯特。
換而言之，迪士尼打造的是漫威品牌，而不是某個演員品牌。在未來不久之後的2017年，迪士尼就開始緩緩醞釀演員的更新換代，就好像“007”系列一樣，飾演詹姆斯-邦德的演員更換之後，系列電影依舊可以取得巨大成功。
dc漫畫和漫威漫畫，本質來說，應該呈現出同一個套路。
不過，華納兄弟卻稍稍有些不同。
和其他公司的發展和運營策略相比，巴里深深地篤信着“付出等於回報”，大投資大回報，頂級明星效應勢必能夠物有所值。這不僅僅是一種策略，更像是一種信仰，或者說迷信，乃至於偏執。
所以，在華納兄弟的項目運作之中，一億五千萬以上的超大投資項目，華納兄弟從來不會手軟，論砸錢，無人能出其右；同樣，克里斯托弗-諾蘭這樣的明星導演，又或者是約翰尼-德普這樣的明星大牌，華納兄弟總是更加寬容，也更加大方。
2017年，約翰尼-德普陷入家暴風波，許多粉絲都紛紛情願，希望約翰尼退出“神奇動物在哪裡2”的拍攝工作；但華納兄弟還是一意孤行地留下了約翰尼，引發了輿論風暴。這僅僅只是巴里-梅耶運營華納兄弟的直接例證之一。
如果可以的話，在蝙蝠俠和超人的重啓作品之中，巴里依舊傾向於邀請大牌明星演員坐鎮。
但，不是藍禮。