“葉老師，久仰你大名，看到你寫的泰囧和夏洛特煩惱本子，驚爲天人，所以這一次，寫我的劇本非你莫屬。”
韓寒非常客氣，握着葉天的手，久久沒有鬆開。
兩人開始交談，葉天才知道，韓寒正是看了夏洛特煩惱之後，才覺得其中表達的某些思想，跟自己不謀而合。
他想拍穿越片，結構和主題跟夏洛特煩惱都差不多，就是講述一個小人物的覺醒。如果整部電影，沒有這種覺醒的力量在裡面，讓男一號的思想行爲，發生巨大改變，這也就不叫電影了。
韓寒的皮膚白皙，戴着近視眼鏡，一副文質彬彬的新聞人形象。
當他打開摺扇，正反兩面分別寫着“流水不爭先”和“業精於勤而荒於戲”兩句話，這也是葉天很喜歡的話。
兩個人初次見面，很多地方就不謀而合了。
“葉老師，剛纔我叨叨了半天，能不能聽你幾句箴言，讓我也別白來一趟？”
葉天立刻說出自己感悟的三個關鍵詞：“情懷、人性、美感。韓老師，如果把這三個關鍵詞融合到電影當中，票房就成功了一半。然後就是故事的邏輯性，我們必須講述一個富有邏輯的正能量故事，讓觀衆在平凡的生活中，看到不平凡的未來。”
這些話，類似於口號，但又不是口號。
韓寒聽了，沉默思考好幾分鐘，才輕輕搖動摺扇：“葉老師，你說的太對了，這就是我想要的。所以，這部名爲《乘風破浪》的電影劇本，非你莫屬。別說是50萬，只要寫完了，我們這邊滿意，保費翻一倍100萬。”
葉天笑起來：“誰也不嫌錢多，但是，我們先把稿子寫完再說。也許到時候，你眼光高不滿意，連50萬都不願意給了。”
韓寒笑着從口袋裡取出手機，先把50萬劇本稿費轉給了餘崢。
他以爲餘崢就是葉天的經紀人：“葉老師，稿費已經轉過去，你放心創作，我這邊沒有時間限制。”
葉天立刻表示：“二十四小時之內，我就寫完劇本。這是我的承諾，也是我的專業，放心吧！”
從韓寒的身上，葉天感覺，找到了自己久違的文藝青年的氣質。
要想拍好一部文藝電影，首先就要求從導演到編劇以及製片人，有這種獨特的感覺，最後呈現在電影裡面，才能感動觀衆，成爲這一類電影裡的佼佼者。
他把餘崢請出去，繼續跟韓寒聊天。
兩個人聊到了對於文藝電影的看法，這一類題材，既好拍又不好拍，很容易拍出來之後，流於俗套，沒有表現出思想性。
“葉老師，你寫的夏洛特煩惱，那個劇本就很好，寫出了很多前輩們沒有觸及到的東西，那就是人類的真情實感。我們做電影，是給人看的，如果不能拍出真實情感，那就是廢物。我一直覺得，不管是電影的橋段還是臺詞，都要爲真情實感服務，隨時可以更改。雖然電影只有90分鐘，90分鐘以外的東西，可能是180分鐘，也可能是270分鐘，濃縮的纔是最美的。”
韓寒不愧是文藝青年的代表，說話文縐縐的，意義深遠。
這一點，讓葉天也自愧不如。
當年那些從新概念作文大賽裡走出來的人，最終各奔東西，找到了自己的歸宿。
毫無疑問，國內的這些人，韓寒、郭敬明、張悅然是最成功的，他們已經在文學圈子裡，佔據了一定的高地，具有自己的話語權。
“這部片子你想投資多少？”
“幾百萬吧，大概就是500萬上下，所有的費用大頭，都在拍攝技術手段上。那些演員我可以找自己的朋友，免費出演，只負責盒飯錢就行。”
談到錢的問題，韓寒非常淡定。
葉天當然知道，只要韓寒拍電影，很多投資商拿着錢往裡送，經費肯定不是問題。重要的就是每拍出一部片子，都能增加他的榮譽，而不是破壞了他的人設。
“我可以試着寫出第一版，咱們再考慮。這種文藝片，劇本基調太重要了，一旦陷入到俗套當中，拍出來一分錢都不值。”
對於這一點，韓寒深表贊同：“我希望男女演員都符合我們的要求，也符合劇本中人物的情懷。關於這部電影，我已經挑好了兩個角色，相信你也會認同，就是鄧超和趙麗穎。”
葉天非常熟悉這兩個演員，看過他們演的很多片子，只是沒有合作過。
以前在其他的片場，葉天甚至跟他們近距離接觸過，覺得這兩個人非常真實，毫不做作，銀幕內外，氣質接近，算得上青年演員的代表。
由他們擔綱主演，這部片子就有了成功的基礎。
兩個人相談甚歡，逐漸的對這部影片有了共識。
電影的精髓應該能夠總結爲，帶着心酸的微笑。
裡面的每一個小人物，都不會獲得巨大的成功，也不會贏得天降鉅富。跟現代人急功近利的思想大相徑庭，扯不到一起，講述的仍然是小人物的點滴心酸。
葉天覺得，自己跟韓寒一拍即合，就是因爲厭倦了那些大張旗鼓宣傳的英雄角色，只想靜下心來，描述大千世界中百味人生。
仔細想想，世界上哪有那麼多英雄？一切都是形勢逼人、迫不得已做出的選擇。
“葉老師，最初看了你的片子，又看了原著的劇本，然後今天見到你，面對面交談，我覺得，你纔是真正有情懷的好編劇。我們合作這一部乘風破浪，以後可以締結長期的聯盟關係。國內這麼多編劇，從二十歲的到八十歲的，我接觸了上百個，從來沒有一個人跟我聊的這麼順。證明大家對於這個社會的認識，非常接近，已經有了合作基礎。有時間到上海來，我帶你去玩賽車。”
韓寒既是一個文學青年，又是一個賽車手，這是業內都知道的。
兩人聊了四五個小時，葉天親自送韓寒回酒店。
兩人沒有打車，而是沿着寂靜的大街步行回去。
其實深夜在大街上漫步，本身就是很文藝的事情，兩個人有這種共同愛好，就證明，具有相同的思想境界。
“葉老師——”
葉天笑起來：“咱們還是別互相稱呼老師了吧，直呼其名反而更痛快。”
韓寒鬆了口氣：“葉天，這樣稱呼的確舒服多了。我覺得，一部好電影要想成功，就要跳出前人的套路，那些套路太可怕了，觀衆看到開頭就能猜到結尾，看到英雄無敵就能看到英雄就義。如今的觀衆比導演都聰明，他們甚至能夠想到，咱們設計的每一句臺詞，以及橋段的發展，只有徹底的拋棄套路，才能獲得巨大成功。或者說，我們追求的並不是成功，而是要製造出一件藝術品，讓它流芳百世，給觀衆帶來美的享受。哪怕它只是小衆化的東西，我們也要做得盡心盡力，足夠精美。”
韓寒說的這種指導思想，跟餘崢說的恰好相反。
餘崢所追求的，就是給那些流量小生們，量身定製劇本，大家一起掙錢。
葉天已經找到了，這部文藝片的寫作思路，他甚至覺得，在韓寒的啓發下，自己面前推開了一扇清新的窗戶。
“今天晚上回去，我就把劇本的第一稿寫出來，傳到你郵箱。明天上午九點之前你能看到，需要修改的話，隨時給我打電話。”
他的高效和承諾，讓韓寒刮目相看：“葉天，那我明天就等着拜讀大作。”
兩個人走到前面的海天大酒店，在臺階前面分開，葉天看到韓寒走進了旋轉門，才一個人往回走。
在路上，他梳理思路，很快就得到了一個完整的，《乘風破浪》的電影結構：因爲對父親的不理解，賽車手回到過去，看到父親的那個年代種種的無奈，才明白父母的不易。正因如此，當他重新回到現在，纔會更加勤奮，懂得人生奮鬥的重要性。一個人出生的時候，沒有選擇父母的權利，只能接受現實，拼盡全力，讓生活變得更好。
這就是乘風破浪，帶給觀衆的啓發意義。
城市生活讓人迷失，假如這部片子，能夠在紅塵俗世之中，爲大家提供一點思考的空間，那就足夠了。
葉天在寫這個劇本的時候，刻意壓抑自己的外露情感，讓所有情節在平平淡淡中展開，就像姜育恆唱的那首歌，平平淡淡纔是真。
只有在平淡之中，發現生活的本質，那纔是真實的東西。
當他充滿激情的寫這個劇本的時候，時間一點一點流逝，不知不覺又到凌晨三點。
他彷彿一支蠟燭，燃燒自己，爲影視圈添加一縷新風。
寫完第一稿，他到洗手間狠狠的洗了把臉，讓自己的情緒冷靜下來。
看到韓寒之後，他覺得自己要做的事情還有很多。只有拼命學習，去見不同的導演和製片人，磨練自己的劇本技能，接受那些人傳達出的指導思想，才能成爲一流的編劇。
他當然不想只做一個編劇，而是一躍而起，成爲影視圈、娛樂圈裡的大佬，就像王晶或者天后那樣，每次出現都舉足輕重。或者像華姨那樣，在紅木圈子裡呼風喚雨，如同泰山北斗。
到達那種程度，他就可以利用自己的影響力，去做更多對社會有益的事。
他發現一種規律，只有到了凌晨，萬籟俱寂，只剩自己清醒的時候，才能看到內心真實的自己。
這一點很重要，有了方向就不會迷失。
與這個偉大理想相比，其他的金錢和權力，全都是九牛一毛。
回到辦公室，他再次修改劇本，尤其是結尾的部分，變得更加言簡意賅。不通過大道理去教育別人，而是讓父子兩代人，在那種特殊的環境下，默默的離別。
越是剋制，越能打動人。
他自己看到劇本，都覺得鼻子發酸。
他也參考了韓寒給的那三部老片子，快速的過了一遍，確定自己跟以上三部經典影片表現的是同一題材，但是，又探索到了新的境界。
他把劇本發送給韓寒，然後躺在沙發上。
對於未來，他有很多夢想，讓每一部片子都能驚世駭俗，震驚世界，這就是最高理想。
李安拿到了奧斯卡，他相信自己也可以。
如今有了華姨的資金支持，寫出具有劃時代意義的劇本，全心全意去拍，就能達到那個目的。
電影是羣策羣力的藝術，他得組建自己的團隊，每個環節兵強馬壯，就能成功。