第444章 兒肯夢
就像昨晚詹妮給劇院高層說旳那樣。
一聽，她就知道羅伯特的唱功。
湊一臺詠歎調演唱會絕對沒問題。
現在……
一看，荊小強這樣慢條斯理說出來的話。
她就下意識的覺得，這部戲可能真的能排出來。
但是再問荊小強有什麼想法，他就開始賣關子說要慢慢想。
爭取在兩到三年內可以完成……
因爲1999年，著名劇作家把《了不起的蓋茨比》排出來，作爲大都會歌劇院新世紀三大歌劇的第一部上演。
這是個劃時代的里程碑事件。
不適一部劇那麼簡單。
而是代表現時代的歌劇誕生。
之前那些劇再牛逼再經典，好多都是一兩百年前的東西。
再標榜高貴正統也架不住觀衆越來越少。
古典市場越來越萎縮是個趨勢。
特別是到了世紀之交以後，互聯網開始興起，手機娛樂方式普及之後，簡直閃崩。
現在就在斷崖之前，藝術界肯定看不到未來的巨大危機。
但現在總有尋求改變的想法。
荊小強這個思路是很適合大都會歌劇院遠景規劃的。
胡德爾鬆在上演十年後，參加了排演這部劇，那也是他距離大都會歌劇院最近的一次。
卻在最終登臺被刷下來。
從此顛沛流離，只能在百老匯三流劇院當主唱餬口。
這是他最耿耿於懷的一部劇。
好幾次荊小強帶着前女友去劇院調情，這傢伙就坐在旁邊碎碎念。
執念。
但現在的胡德爾鬆應該才十多歲吧。
還早。
總不能去意呆利找他吧。
所以現在荊小強能簡單的給詹妮勾勒了下這部戲的“輪廓”。
小說本身脈絡很簡單。
窮小子愛美女，但美女嫁了富豪，小夥子拼命賺錢致富，到富豪家對面修大宅子夜夜笙歌繼續舔，結果一系列爾虞我詐之後死翹翹，深刻揭示了資本主義的冷酷殘忍，人性的醜陋跟虛僞屬於是。
的確是現實主義的深刻批判。
但是這樣跨度的故事，要怎麼壓縮在兩三幕場景的舞臺劇裡。
這就很考驗劇作家的本事。
荊小強當然說得頭頭是道……
詹妮有點抓狂。
這事兒要是單獨談多好。
二十歲的小年輕，居然企圖排一出《了不起的蓋茨比》，差不多等於國內大學生提出來拍西遊記、水滸傳這種狂妄。
說出去誰信啊？
別說磚兒臺, 哪家電視臺、影視公司也不敢交給他去拍吧。
可現在荊小強說得居然有點內味兒了。
好像確實是可行的, 改成兩幕劇也不是不可以。
雖然唱段、臺詞、角色還有大量的細節要去填充，但整個骨架有了！
大都會歌劇院其實完全可以按照這個骨架，找名家來寫，來排。
可現在荊小強現在當着這麼多人說！
喬恩已經徹底服氣, 他一直以爲自己十歲就開始進戲班子, 來花旗也算是專業出身，舞臺劇是他的生命和前景, 怎麼都能奮鬥下。
現在康康什麼叫天賦！
只有他一半年齡的羅伯特迸發出來的才華, 能演、能編、能導，唱跳技能吊打他。
還往百老匯努力什麼呀, 可以瞬間被打得心氣兒崩盤。
好好跟着荊小強, 沒準兒還能一路蹭角色呢。
他性格那麼孤傲，這下反而全放下了，有種驟然輕鬆的快感。
傑斐遜則雙眼放光, 他是專欄作家，肯定熟讀這種經典書目，明白排《了不起的蓋茨比》歌劇有什麼意義。
更能聽懂荊小強描述的這個梗概大綱可行性。
現在立刻拿出紙筆手本奮筆疾書，不管是記錄這個事件，還是記錄劇本梗概。
都讓這個改編創意屬於荊小強了！
這是非常非常重要的知識產權。
譬如龍哥的電影，每部都是創意, 他曾經跟自己師兄聊過自己有什麼想法拍個什麼樣, 結果那胖師兄轉頭跟其他人拿去拍了。
搞得龍哥過了好幾年才改頭換面拍出來，還頂了個抄襲的名頭。
在歐美國家, 沒逼到盡頭露出雙標嘴臉之前，還是很維護這些價值觀的。
畢竟他們知識版權佔優，就是靠這些賺錢。
還有這麼多西城劇院的人, 艾利克斯等人也聽到了。
未來無論誰按照這個思路去排《了不起的蓋茨比》都要揹負抄襲罵名。
畢竟這從一整本小說給壓縮到兩三幕的舞臺劇，還要有衝突有看點, 大概多少首唱段詠歎調以及場景, 這已經屬於再創作了。
現在等於是公之於衆。
古典音樂、古典藝術、歌劇交響樂這些特別講究體面的圈子, 還是很要臉的。
說得更狠點, 消息擴散出去之後，大都會歌劇院不要, 花旗有的是其他歌劇院肯花錢揮舞支票來籤這個單。
再然後全世界頂級歌劇院還很多，沒準兒搶了這個劇還能趕超大都會歌劇院呢。
藝術圈這個東西，競爭也很激烈殘酷的。
一部《獅王爭霸》就能讓HK文化中心在整個東亞地區名聲鵲起，從無到有。
現在還能幫西城劇院在一堆三流小劇院裡脫穎而出, 成爲各類媒體關注的藝術小精品存在。
日常排不滿的場次坐席, 現在提價還爆滿, 更能在HK文化中心出售給其他劇院的版權裡抽成，美滋滋。
這還是東方文化劇, 僅僅靠着唱段出色，結構飽滿精湛取得市場認可。
《了不起的蓋茨比》可是帶着花旗文化的制高點, 算是一面旗幟！
大都會劇院不扛旗，被別人扛了，差不多就等於頭頂綠油油。
煩死了！
不，應該是喜憂參半的那種, 歡喜這個劇帶來的機會，擔憂荊小強有沒有能力拿下這個創作。
白瞎了這個機會, 還真不如大都會掏錢買了這個創意, 請更有把握的著名劇作家們來搞。
薪鄉市集中了全世界的頂尖劇作家, 真不想把這個機會給個剛出頭的年輕人, 還是個中國人……
你叫個阿三來改編西遊記, 想想什麼感覺，出來一股子咖喱味兒咋辦？
所以詹妮馬上摸出個烏龜殼說自己打電話跟董事會談談，示意艾利克斯接力談話，不要讓荊小強得空。
萬一這時候有什麼不開眼的來搶機會咋辦。
劇院外面可是鋪天蓋地的媒體記者。
這個話題，說不定都已經傳出去。
進進出出的西城劇院員工，全都跟着邁克爾擠在周圍，豔羨不已。
老西蒙沒來，他是老闆，要體面的，不跟員工一起吃食堂。
羅伯特昨晚都爆紅了，他還在傲這點面子。
艾利克斯對荊小強笑笑，終於打感情牌：“昨天晚上，我的確夢見了那個心悸的場面，無助的抱着史蒂文, 莪不願再體會那種感覺……”
荊小強用他們熟悉的語境：“帕斯捷爾納克說過一句話，人活一輩子，不是幾年幾月幾天, 而是活那麼幾個瞬間，悲劇的瞬間甚至會影響整個人生走向。”
艾利克斯眯眼感受了下，他是指揮家，擁有極其敏銳也很脆弱的心理感知。
這時候連杜若蘭都要找喬恩打聽說了什麼。
超級大帥比翻譯了：“著名的諾貝爾文學獎獲得者，詩人，這句話很有感觸啊。”
潘雲燕就滿眼桃心，咱家小強好厲害。
杜若蘭只疑惑，他什麼時候看書了？連這個什麼蓋茨比也從來沒看過。
這時候詹妮已經收了手機回來，斬釘截鐵：“好，我代表董事會同意你的建議，我們將出資收購《了不起的蓋茨比》戲劇改編版權，整個劇組項目可以由你署名，但是必須要接受我們組織整個劇作改編團隊的協助……”
影視圈有很多類型，內地一般是導演中心制，一切創作都圍繞導演來決定，HK和好萊塢是明星中心制，導演話語權雖然大，但主要還是圍繞明星來，當然無論各地名導、名演員肯定都有超越架構的存在。
花旗歌劇界，歌劇創作者纔是核心。
編劇、創作出大戲來之後，藝術總監負責實施，演員上臺表達，但不同的藝術總監會有不同的理解，不同的演員更是演繹天差地別。
所以創作者算是總領整個劇目的存在。
詹妮這個意思就是創作版權要捏在歌劇院手裡，而且整個創作團隊也會稀釋掉荊小強的分量。
肯定有人給她出主意，吸收羅伯特進來，然後稀釋掉不就成功抓住又不會讓外人爲主。
誰知荊小強最喜歡的就是掛名兒不做事，連連點頭：“我也不可能頻繁往返於大洋彼岸，加強創作溝通，支持劇作家團隊一起完成鴻篇鉅製，《獅王爭霸》我們在HK就是做的，甚至我可以不用擔任演出者……”
理論上這齣戲只要保持上一世的基本水準，將會成爲大都會歌劇院在新世紀的扛鼎之作，徹底拉開和其他頂級歌劇院身位的存在。
荊小強只要在這部戲上掛了名兒，還演什麼戲要什麼自行車，直接戲劇界起飛，以二十歲年紀就能青史留名。
以後提到這部戲就會說是他二十歲提議勾畫出來。
夠了。
但詹妮怎麼可能放過他的表現力：“你肯定要擔任重要演員的，今天晚上董事會全體成員都會來觀看你創作的《獅王爭霸》，考察下你的創作、表現力，是時候我們單獨談談你的合約了。”
跟大都會歌劇院的合約！
戲劇演員的天花板夢想存在！
幾乎所有的舞臺劇演員，都有這樣的兒肯夢。
荊小強居然這麼實現了？