驚喜！
小羅伯特帶來的消息，對目前的盧德雙來說，絕對是一個驚喜!
爲什麼這麼說呢？
因爲盧德雙也盯上了史蒂文·斯皮爾伯格背後的夢工廠！
也許大家還記得，2005年，派拉蒙以16億美元的價格，迅雷不及掩耳之勢，對夢工廠的那場石破天驚的收購。
1994年夢工廠電影公司成立之初可謂野心勃勃、前程遠大，它由當時美國娛樂工業中幾位最具影響力的重量級人物共同發起成立：斯蒂芬·斯皮爾伯格，憑藉執導《大白鯊》、《et外星人》等片而在全美家喻戶曉，被譽爲好萊塢最具商業潛力的電影導演；大衛·格芬，美國唱片工業巨頭，憑成功包裝和推銷cher、aerosmith和nirvana等流行樂壇歌手而聚財44億美金；傑弗裡·卡森伯格，著名的動畫電影大師，擁有2.5億美元資產的前迪斯尼公司總裁；外加匿名股東——身價210億美金、世界富豪榜排名第七的微軟公司合夥人保羅·艾倫，他向夢工廠公司投資了6億美元。
“三強組合”的夢工廠的成立之初的定位就不是爲製片公司林立的好萊塢再增加一個通常版本的電影製片廠，而是建立一個橫跨影視、動畫、音樂、電腦遊戲及互聯網等領域的娛樂傳媒帝國。另外，夢工廠還打算在洛杉磯lax機場南側的一塊空曠的沼澤地帶建立一座巨型的高科技影城。
總的說來，夢工廠在電影製作方面取得了相當不錯的成績。
在動畫片製作領域，傑弗裡·卡森伯格吸取了他原來在迪斯尼的成功經驗，把英國的動畫天才尼克·帕克招至旗下，製作了處女作《小雞快跑》。這部投資4200萬美元的動畫製作取得了2億美元的票房佳績。
緊隨其後的《怪物史瑞克》取得了6倍於投資成本（6000萬美元）的成功票房。《怪物史瑞克2》更是一顆搖錢樹，耗資7500萬美元，在全世界獲得了9.16億美元的驚人票房。今年夏季檔的動畫片《馬達加斯加》也獲得了4.25億美元的票房收入。
真人表演的電影製作也取得了可觀的利潤。
斯皮爾伯格自己執導的《拯救大兵瑞恩》耗資7000萬美元獲得了4.79億美元的票房，《少數派報告》取得了3.53億美元的票房，《逍遙法外》取得了3.42億美元的票房，而今年夏天的《世界之戰》也取得了兩倍於原始投資（1.28億美元）的票房收入。
夢工廠的其他製作也是業績斐然。
最早的要數英國人山姆·門德斯導演的榮獲5項大獎的《美國美人》，該片投資僅區區1500萬美元，電影票房狂收2億美元，外加2.11億美元的加錄像帶和dvd租賃收入。
投資1.03億美元的雷德利·斯科特的《角鬥士》取得了1.88億美元的國內票房和2.58億美元的國際票房。夢工廠公司後來在家庭喜劇片的製作方面也掘得了金礦，如《非常女婿》及其續集《非常女婿2》，取得了4倍於投資成本的票房收入。
按道理講，如此優秀的業績，斯蒂芬·斯皮爾伯格等人，應該沒有道理出售夢工廠啊！
是的，如果故事按照上文的格調繼續描述下去，夢工廠絕不會淪落到今天零賣整售的地步，相反，它應該離傳媒帝國的夢想最多隻差半步之遙了。
那麼究竟是什麼地方出了差錯呢？
既然夢工廠的電影賺了那麼多的錢，那麼其創立者爲什麼不堅持他們成功的步伐而繼續走下去呢？
問題的答案並非如此簡單。
如果說夢工廠成立早期在電影製作方面取得了不錯的業績，那麼公司在其他項目上的投資就不是同樣幸運的了。
首先，是高科技影城計劃的擱淺，在同環境保護主義者和鳥禽學家們抗爭了整整5年之後，1999年夢工廠關於在洛杉磯搭建高科技影城的計劃宣告失敗。
斯皮爾伯格和同夥們不得不撤退到他們的臨時居所——建在環球電影公司攝影場角落上的一座仿製莊園，這兒是斯皮爾伯格年輕時代受僱於環球電影公司而得到的一處饋贈，他爲環球公司製作了《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《et外星人》和《侏羅紀公園》等影片賺取了大把的票房。
公司成立後不久，其互聯網業務就隨着網絡泡沫的破滅而宣告失敗，緊隨其後公司在電腦遊戲項目上的投資也遭受挫敗。在相繼和妮莉·費塔朵、喬治·邁克爾、蟑螂老爹等歌手合作簽約後，加盟夢工廠後的大衛·格芬在音樂事業上無法複製其在“格芬唱片”時代的成功和輝煌，他不得不於2003年11月把夢工廠的唱片部門拋售給了環球公司。
而夢工廠的電視事業也同樣是虎頭蛇尾，有始無終。
起初夢工廠在斯皮爾伯格的親自監督下爲hbo有線頻道攝製了《兄弟連》等質量上乘的電視連續劇，但後來生產的平庸的電視片讓夢工廠同樣淪爲二三流的電視片作坊，甚至夢工廠公司還因爲電視節目拳擊現場秀《角逐者》的原創權問題，與魯勃特·默多克控股的福克斯電視網發生了法律糾紛。
如果觀看過夢工廠公司製作的那個略嫌悠長的動畫廠標——一個垂釣的小男孩棲息在新月的月牙上，釣竿和釣絲穿破雲層落在了水面上，你會覺得斯皮爾伯格創立夢工廠的初衷不僅僅是爲了賺錢，而是懷揣着更大的夢想，這個夢想來自斯皮爾伯格極富自戀色彩的童年記憶的最深處。
與一般的電影公司老闆不同，斯皮爾伯格更像一個理想主義者或完美主義者，計較實際績效的同時同樣看重過程，他的工作方式不是一切以結果爲準繩。
斯皮爾伯格位於洛杉磯美墨大廈的一處私人套房被夢工廠的工作人員戲謔地稱爲老闆辦公室，公司的大大小小的許多指令就是從這裡發出，這讓外人覺得斯皮爾伯格像一個自我爲中心的獨裁沙皇，他是在指揮一個製作電影的私人作坊而不是在管理一個講究實際的商業公司。
他總喜歡從個人的志趣出發對公司的所有的重大事務做出重要的決定，由於他平時日常事務的繁忙造成了許多無休無止的耽擱。有些電影製片人耐不住性子等待就不得不把他們的作品改投向其他製片公司。
一位傳統意義上的電影公司的老闆往往會爲各種各樣題材類型的影片開綠燈，相反，據他身邊的工作人員描述，老闆斯皮爾伯格只會給具備了“斯皮爾伯格個性氣質”的影片放行，如果時間允許的話他寧願自己去製作那些電影。除非影片被打上了“斯蒂芬·斯皮爾伯格導演”的標籤，不然它就會被排擠到二線漫長等待。
斯皮爾伯格事無鉅細的“微觀管理”激怒了夢工廠公司的其他的高級管理人員，他們不能把自己選擇的影片投諸製作。大量資深的製片人員的生產能力被大大弱化了。另外，夢工廠平均每年6部左右的，缺乏多樣性和新奇感的影片產量根本不能滿足一般電影院線的需求，所以大部分電影院線更喜歡與年產量達幾十部的、片源類型豐富的製片公司合作。
對於一個像夢工廠這樣的低產量的小電影公司來說，475名員工的薪酬支付，已經漸漸成爲了一筆沉重的負擔。