釣到條大魚！
這是凱瑟琳在看到施瓦辛格的簡歷時候的第一感覺。
雖然施瓦辛格的表演看上去還是有些差強人意，但是對方確實是才思敏捷，再加上對方的簡歷，至少可以確定的是，對方並不是一個水貨。
雖然演員出名有很多的偶然因素，但其中也一定有着其“必然”。
夢工廠一直在發展新人，但是就目前爲止，這些新人中能夠有10%能夠成長起來，就已經是不錯了，不過也恰好是因爲新人，所以在這方面的支出也並不算太多。唯一擔心的就是影片的質量。不過凱瑟琳對着方面的要求是“精益求精”，如果不滿意的話，一個鏡頭ng個二三十遍也是由可能的——這也是爲什麼到目前爲止，夢工廠的拍片成本一向是好萊塢當中最高的一個很重要的原因。
而施瓦辛格則是一個聰明人，他懂得自己鍛鍊自己，所以他纔會在未來成爲一個真正的億萬富翁。
毫無疑問，施瓦辛格是一個“潛力股”，而且潛力巨大。要知道，他拍攝的影片，票房上億的兩隻手都數不過來。
所以凱瑟琳纔會這麼果斷的將對方拉過來，雖然是反派，但是稍微培養一下這個年輕的小夥子也是不錯的。
不過凱瑟琳也知道，對方目前的主業還是健美，所以也沒有太過於強求。
但如果對方真的有心在電影界發展的話，她不介意和對方簽訂一個合約——這真的是一個香餑餑啊！
爲了對方，凱瑟琳甚至決定再次對劇情進行修改，創造出一個一直追殺主角的大反派。
施瓦辛格的表情木訥、動作僵硬，如果是表演什麼面目猙獰的反派，顯然是不可能的。但是凱瑟琳很快就有了主意——終結者。
是的，如果是終結者的話，表情木訥、動作僵硬，那是應該的吧！
所以凱瑟琳爲了施瓦辛格，就在影片中加上了這位強大的t800先生！
在影片中，施瓦辛格將飾演一個“重型人型戰略兵器”，編號爲t800，代號則是“終結者”的機器人。
與一般的義體人不同，這個t800是完全的機械生命，但是卻在外面包裹了一層血（肉），所以雖然是機械體，但是卻擁有着無比強大的戰鬥力，而且採用了氫電池作爲能源，其強大的戰鬥力，完全橫掃日本的自衛隊是沒有問題的！
當然，配合着《攻殼機動隊》的世界觀，這位終結者的一些設定自然也需要修改，不能和電影《終結者》裡面的一樣。
等凱瑟琳將劇情全部修改好了，已經是一天之後了，而這個時候，作爲第一男主角的達斯汀.霍夫曼也到了。
達斯汀.霍夫曼，奧斯卡金像獎的最佳男演員的獲得者——原本。如果歷史沒有發生改變的話，霍夫曼將憑藉《畢業生》而成爲奧斯卡的最佳男演員。
但是很可惜，因爲肖恩.康納利攜《灰色地帶》強勢殺入，讓霍夫曼的最佳男演員泡湯了。
“真高興同你合作，埃德森小姐。”
對方顯然對和凱瑟琳這個“魔法少女”合作挺感興趣的。
“我也是，真高興能和您這位大明星合作。”
“對於能與您還有奧斯卡最佳男演員的獲獎者康納利先生合作，這還真是我的榮幸。”
（看得出來，你對奧斯卡的怨念很深）
凱瑟琳在心中腹誹着。
不過也是，與最佳男演員獎失之交臂，恐怕不論是誰，心中總會有些遺憾吧？
凱瑟琳聽說盧卡斯去邀請對方的時候，對方一開始以有片約在身而拒絕加入，但是在聽說肖恩.康納利在這裡面飾演男二號的時候，他立刻就將片約給推遲，然後加盟了夢工廠。
對方應該是存心想要和肖恩.康納利一較高下了。而在《靈魂反應》裡面，身爲男一號的自己和身爲男二號的肖恩.康納利，顯然可以成爲一個很好的對比。
“好了，看起來我們已經可以開始了呢。”
之前是萬事俱備，只欠東風，但現在，所有的事情都已經確定了下來，那麼，正式的拍片就可以開始了。
影片將在日本和新墨西哥州的攝影棚兩地拍攝。影片首先就在這邊的攝影棚。而凱瑟琳是決定上下集一起拍攝的，影片總長度初步定爲5～小時。正因爲如此，所以影片是從從前傳就開始拍攝了。
雖然劇情修改了一些，但是女主角的身份什麼的，卻很難進行修改，要不然劇情就要進行大的手術了。
《靈魂反應》很受到凱瑟琳的期待，如果出了大亂子，那可不行。
所以凱瑟琳這是將一些不和諧的劇情除掉了而已，順便稍微增加了一些女主角的戲份……
拍戲的時候，從來都不是按照電影裡面的劇情發展順序來進行拍攝的，電影裡面看似連貫的劇情事實上很大程度都要歸功於剪輯，因爲在平時的拍攝過程中，劇情都是支離破碎的，在加上各種ng，想要拍出一部好片子還真是挺困難的。
不過凱瑟琳對此已經有了足夠的經驗，所以她對此也不算太在意。
如果按照劇情的順序拍攝的話，肯定需要不停的從日本到美國這樣來來回回的忙碌着，這是肯定不行的，所以拍攝的時候，就需要合理的分配時間。
在影片正式開始之後，應該是霍夫曼飾演的主角奧巴馬匆匆的趕回家，然後打開家裡的房門——這主要是爲了描述未來先進發達世界裡的優越的生活。
外景戲自然要在日本拍攝，不過房間裡面的劇情，就在美國拍攝就好了。
奧巴馬匆匆的打開了數字鎖，然後進入了屋子。
“把窗戶打開，光照一般就好了。”
隨着他的命令，隱藏在後面的劇組人員迅速的將旁邊的百葉窗打開，然後讓陽光透了進來。屋子裡面都有人工智能，可以根據居住者的偏好自動調整溫度光照——當然，劇情是這麼設定的，但是現在在後面忙碌着的，卻是那些劇組人員。
然後，他用“自動咖啡機”泡了一杯咖啡，並拿起了電子報紙——他拿着的其實只是一塊白板而已，具體的還要夢工廠的那些畫師將圖案繪製在上面纔可以。
雖然劇情裡面可能只有幾分鐘的畫面，但是爲了拍攝這個片段，劇組足足花了半個小時的時間。
凱瑟琳要從裡面選出最能夠代表優越未來社會的一些場景作爲展示給觀衆們劇情。從簡簡單單的日常來看到這個內在。
搞定了這些，然後就是奧巴馬遇到終結者，並被對方追殺的一段劇情。
阿諾的表情木訥，但是在影片中卻正好。
“砰！”
這是阿諾打碎玻璃，然後從窗外跳進屋子裡面的劇情。
奧巴馬這個時候就和阿諾打了起來。
“great！”
雖然打鬥並不算很精彩，但是如果在這之後，由畫師專門畫上終結者使用熱成像儀和主角不停的使用電子腦來分析終結者的動作的劇情，然後再加上音樂的話，那感覺就完全不一樣了。
這兩段劇情完成之後，凱瑟琳也要上場了，因爲自己是女主角的關係，所以很多場景都離不開自己。
不過在自己上場前，凱瑟琳還要準備一下女主角的特殊服飾。
在影片中，日常服飾都是（乳）膠衣，而持久耐用的棉質衣物，都是窮人的服飾，而男主角就屬於底層民衆。而女主角愛麗絲則不一樣，愛麗絲應該是一個商業產品，身上的衣物也與常人不同。
而就在凱瑟琳的衣服上面，盧卡斯和斯皮爾伯格卻鬧矛盾了。
“這衣服應該閃亮、閃亮的，既然愛麗絲僅僅只是一個被陷害的道具，所以就沒有必要（露）出那麼多的身體了。”
盧卡斯依然在堅持着自己的“閃亮”的觀點。
“不，既然主角的身份是玩具，那麼就要儘可能的給男（性）以誘惑，這個時候應該是採用大膽的鏤空設計纔對，用液體（乳）膠的話，所以就算是鏤空，也能夠保證其緊身和美觀。”
（乳）膠衣如果不是緊身的話，就很難閃閃發亮。
“其實我覺得你們的問題應該和埃德森小姐說說……”
已經無限糾結的服裝設計師果斷將問題推給了凱瑟琳。
“既然這衣服是給她穿的，那麼，就交給她自己判斷就好了。”
這主意聽起來不錯。
——於是，兩個人的爭執就被踢給了凱瑟琳自己。
“結果……你們就這樣，到目前還沒有把方案確定下來？”
被凱瑟琳的目光一看，兩人都縮了縮頭。
“事實上我們準備了數套方案。斯皮爾伯格認爲應該採用鏤空式的設計，但是我認爲這樣的服裝對於一個‘非生命體’而言，事實上是沒有多大的意義的，所以我覺得應該採用全部包裹的形式——最好把頭部一起包裹進去——這樣，就能夠將主角的‘非人’的感覺體現出來。”
的確，按照劇情而言，女主角愛麗絲就是被人陷害，然後被強制進行了電子腦化和全身義體化，最後以“貨物”的身份被“出口”到了日本。
如果按照盧卡斯的說法，似乎更好。
“我覺得爲了票房考慮，被過度包裹着的主角對劇情的影響並不好吧？”
處於票房的考慮，斯皮爾伯格投了反對票。
“這些場景又並不怎麼多，而且都是集中在前傳，那個時候，觀衆們已經知道了那就是愛麗絲吧？這沒有什麼關係吧？這又不是賣（肉）！”
得，盧卡斯將凱瑟琳的語言都用了上去——這年頭會用“賣（肉）”這個單詞的，也就凱瑟琳了。