筆挺的西裝，挺拔的身姿，硬朗的面孔，堅毅的神情，睿智的雙眸……
這是柴靜看到杜克後的第一印象，雖然對方很配合的讓攝像師拍宣傳照，但她很清楚，這絕對不是一個好對付的採訪對象，想要從他口中挖出一些獨家猛料來，應該很有難度。
最重要的是，她對自己沒有足夠的信心。
確實，她是電視臺最出色的記者之一，但即將面對的，是全世界電影行業最出色的導演之一，如果以商業成績倫的話，他就是最爲出色的那一個。
而且從衆多的報道中，柴靜也知道對方不只能說一口流利的中文，還是好萊塢明星導演中絕無僅有的中國通。
這些會讓她天然產生一些好感，卻對採訪沒有多少幫助。
坐在兩張相對的單人沙發的其中一張上，柴靜收回目光，更多在考慮馬上就要開始的採訪，臺裡對於這次採訪無比重視，能拿到杜克?羅森伯格的專訪，對於《面對面》這個節目來說非常重要，所有的採訪問題都是她和臺裡精挑細選的。
問題主要分爲了三類，一是對方要求重點提及的《變形金剛》，二是一些比較私人化的問題，三是好萊塢和中國電影。
拍完幾張照，杜克稍稍整理了下自己的西裝，大步走了過去，如同過往一樣，他極有禮貌的主動伸出了手，“你好，柴小姐。”
“你好，羅森伯格導演。”柴靜趕緊站起來在他手上握了下。
“請坐。”
杜克示意了下對面的單人沙發，等對方先坐下後，這才坐了下來，直接說道，“我們開始吧。”
這不是現場直播，節目錄制完畢後，會在週末播放，正好是《變形金剛》熱度開始消退的時間段。
能答應這次專訪。杜克同樣也有這方面的考慮。
既然能來這裡採訪，柴靜多少都瞭解了些杜克的工作習慣，也不再多說話，打開筆記本。取出一支中性筆，開始了提問。
低頭看了眼筆記本，在導演做了個開始的手勢後，柴靜問出了第一個問題，“羅森伯格先生。作爲電影導演，你是如何取捨自己、孩之寶和變形金剛迷這三方對《變形金剛》看法的？”
“我拍自己的電影，沒人能對我指手劃腳。”
這也是實情，即便是華納兄弟，現在也不會干涉杜克的製作，“在籌備期間，我一直想的是，如果把變形金剛的形象弄得非常逼真，效果一定和以前類似電影大不一樣。從那時起起，我徹底變成了全世界可能最沉迷於變形金剛的粉絲。我也致力於讓不是變形金剛粉絲的人能喜歡這部影片。”
柴靜適時的插話，“你是想要電影的受衆範圍更廣？”
杜克歪了下頭，“沒錯，我希望讓電影多一些成熟度。我知道，將來一定會有這樣的質詢——幹嗎把一部玩具電影拍得這麼複雜？小孩子看得懂麼？”
“問題是不光小孩子會看這部電影，有些變形金剛迷已經年過四十……”
說到這裡，杜克擺了擺手，“算了算了，我說跑題了……”
“沒關係……”
柴靜露出一個笑容，手中的筆卻在筆記本上杜克的名字後面快速划動——極其自信、思維敏捷、說話生動。容易讓人升起親切感。
時間有限，她抓緊問出了下一個問題，“總是聽到《變形金剛》的演員誇你是一位‘非常非常偉大的導演，懂得什麼是表演’。以前我們很少聽過這種提法。這次你幹了些什麼不同的事嗎？”
杜克搖了搖頭，“沒有。聽我說，那些是謠言，媒體的消息有時候很離奇。”
鎂光燈有點刺眼，他稍稍皺眉，提高了音量。“我和其他導演沒什麼不同，詹姆斯?卡梅隆拍攝《泰坦尼克號》時我去片場看過，我們導演的方法很相似，我們幾乎從不離開片場，喜歡和演員們一起投入電影拍攝工作，喜歡給演員發揮的自由，也很享受和他們一起提高、一起成長的樂趣。”
“不過，很多製片商不願意看到演員這樣。”杜克微微聳肩，“他們總說‘劇本里不是這樣的！他到底在幹什麼？要拍砸鍋的！’”
燈光師對鎂光燈略作調整，但沒有影響到柴靜，她插話道，“你會妥協嗎？如果不妥協的話，你會用什麼樣的方式處理？”
“不會，但我也不會像有些導演那樣跟製片方大吼大叫。”
想了一下，杜克這才說道，“我的作風是這樣，我會對他們說，‘相信我，這麼做也許會有驚喜呢。’因爲電影有早已定下的整體基調在，偶爾偏題不會太離譜。不過，涉及到動作場面，我就是魔鬼教練了，一板一眼必須絲毫不能出差錯，因爲差一點點，想要造成的效果就可能無影無蹤了。”
柴靜笑了起來，卻沒有忘記自己的職責，問道，“你覺得《變形金剛》這部電影和你之前的作品有很大不同麼？”
“在北美接受採訪時，總有人對我說，‘拍過《黑暗騎士》之後，你還想回頭去拍以前那種題材平淡的電影麼？”
杜克做出一個沉思狀，然後說道，“我認真的想過這個問題，覺得如果處理手法酷，再有個好的構思，我能執導一部很棒的動作大片，一部優秀的夏季娛樂電影。我喜歡嘗試前人沒做過的事，然後跟我的團隊拼死拼活幾個月，才把從稀薄空氣中漸漸幻化真人的畫面特效搞定，這非常有挑戰，就像觀衆看到大黃蜂，馬上就能意識到這具機械的內部藏着一個鮮活的靈魂。”
“好萊塢有一種說法，認爲是你和你的影片推動了好萊塢電影業國際化的進程。”
不知不覺間，柴靜將話題轉到了杜克本人身上，“你認可這一說法嗎？”
杜克只給出了一句話，“電影業從來就沒有救世主。”
柴靜的問題像連珠炮一樣，“那麼你覺得特效動作場面或是故事情節哪個對電影更重要？”
對方的問題雖然有些尖銳起來，但杜克應付着並不難，“無從比較，兩者都重要，缺一不可。”
“你知道有些粉絲對於《變形金剛》的特效不滿嗎？”柴靜的語速在變快，“網絡上有很多人指責你亂來，竟然讓擎天柱長出了嘴脣。”
“嗯，這的確是我的主意。”杜克則不緊不慢的回答，“我們做過很多面部表情研究，如果沒有動作配合真的很難看出人物的感情來，我們也試過讓沒有嘴脣的機器人表達情感，但就是感覺不對頭。”
柴靜忽然換了話題，“有沒有想過以後拍一部小製作電影，主要靠演員帶動情節的那種？”
“沒有。”杜克毫不否認，“我對那種影片沒有任何興趣，我和我的團隊從來沒有想過飛去法國南部拍片。”
“作爲製片人和導演，你對電影擁有最終決定權，但這也有副作用。”柴靜開始把目光對準一些好萊塢行業內的情況，“你怎麼平衡其中的關係？”
“這大概就像你背後藏着一根棍子用以防身，但你希望永遠也用不着它。”
如今的好萊塢，也在逐漸褪去神秘的面紗，杜克說起的只是些常見的情況，“很多人一聽導演擁有最終決定權就火冒三丈，認爲是對自己的侮辱；也有人覺得這東西把大家都弄得筋疲力盡，但我從來不打算把最終決定權交出去，那麼做非常荒唐。”
柴靜注視着杜克，問道，“能舉幾個例子嗎？”
“我曾經被人建議‘變形金剛第一部最好別談太多機器人的事’。”杜克露出了不贊同的神色，“所以你真的需要說點什麼，看看觀衆和製片人怎麼想，然後你才知道下一步怎麼做，而這最終需要我來做決定。不過，我也會尊重片方，比如我覺得要是再給我兩週時間，變形金剛電影會更好一點，但片方不會同意，沒辦法，時間永遠不夠用。”
杜克認真的說道，“很多人都會問什麼是完美的電影？對導演來說，完美的電影就是你不惜一切代價也要留下自己中意的每個鏡頭，想做大這些，你就要有最終決定權。”
參加這種採訪，話題必然會涉及到中國市場和中國電影，杜克這邊在事先的溝通中，也提前聲明不想太過討論這些，但杜克明白，不談談這方面也是不可能的。
不過這方面的問題，事先都有過溝通，只是很廣泛化的一些東西。
柴靜提出了不多的幾個這方面的問題，“中國在國際市場中的地位日趨重要，這是否讓你把更多時間放在中國市場上？”
“確實如此，因爲中國市場在增長，它非常重要。當然，北美和歐洲市場也很重要，拉美市場也在增長。”
杜克提起的都是華納的公關人員提前準備好的答案，“但過去幾年的中國市場變化非常驚人也非常喜人。幾年前，中國的市場年收益大概是幾千萬美元左右，但這兩年都上升到了數億美元，這種規模的市場增長，將會讓中國成爲世界上最大的電影市場之一。”
“你怎麼看待現在的中國電影呢？”柴靜又問道。
“中國在提升電影產量，並向全球觀衆推銷自己的電影。”杜克當然是褒揚的態度，“這是令人激動的時代，中國電影有一個很好的市場，不僅因爲人們願意去看電影，還因爲他們是很出色的觀衆，他們很有想法，他們的品味非常多樣化。因此對電影製作者來說，這是一羣非常棒的觀衆，製作出的電影能在中國找到觀衆，這讓人非常激動。”（。）